zene

Olaszország, Maria Callas és a diéta

Posted on Updated on

Maria Callas 1947. június 27-én érkezett New Yorkból Veronába, Giovanni Zenatello, a veronai Arena Opera Fesztivál impresszáriójának a meghívására, hogy részt vegyen a zenei napokon. A még teljesen ismeretlen énekesnő, az Accademia nevű szerény, kis hotelben szállt meg (ma luxus hotel), később a Pedavena vendéglőben vacsorázott, szemben az amfiteátrummal. Kéthónapos megfeszített munka után aztán 1947. augusztus 6-án debütált az olasz operakedvelő közönség előtt, az Arénában, Amilcare Ponchialli: Gioconda operájának a címszerepében, Tullio Serafin vezénylete alatt. Elsöprő sikert aratott. Fantasztikus énekhangjára minden zenei szakember felfigyelt, mert érezték, hogy határtalan lehetőségek rejlenek benne, ugyanakkor egyes kritikusok már ekkor rámutattak fő hibáira: a regiszterek közötti törésekre. Két évvel és sok-sok hangképzés óra után, 1949-ben Callas bemutatkozása a La Fenicében már igazi diadal volt, nemcsak Olaszországban, de Európa-szerte, sőt Amerikában is. Ezúttal Bellini: Puritánok című operájában csillogtatta meg Callas igazi tehetségét a bel canto terén, sikerült visszaadnia Bellini legnehezebb kromatikus meneteinek virtuozitását és zenei értékeit. Elvira szerepével Callas nemcsak beírta a nevét az opera irodalomba, de egyben fordulópont/áttörés lett az életében. A fesztivált követően ismerkedett meg életének két meghatározó férfijával: Giovanni Battista Meneghinivel és a nagy karmesterrel, Tullio Serafinnel. Mindkettő egyengette az énekesnő pályáját, közösen teremtették meg Callast, a dívát. Meneghini, ráadásul a férje lett. Pedig a jó családból való vagyonos nagyiparos, megrögzött agglegény volt, aki pénzének javát a veronai építőiparból szerezte. Már első találkozásuk alkalmával beleszeretett Mariába, aki viszonozta kedvességét. Valószínű azonban, hogy Callas csak egy erőskezű férfira vágyott, emiatt fogadta el az udvarlását, de részéről nem volt az az elsöprő szerelem.

A sorsdöntő veronai találkozás után Callasék hivatalosan csak 1949-ben házasodtak össze, a veronai Filippini templom kis kápolnájában. A kapcsolatot mind Meneghini anyja, mind a Kalogerópoulouszok (Callas családneve) ellenezték, hiszen a férfi akár apja is lehetett volna Mariának. A házasságkötés után Meneghini azonnal felszámolta veronai vállalkozásait, mert Maria Callas ügynöke és korrepetitora lett. Ettől kezdve ő döntött a vállalt szerepekről és a fellépti díjakról is, amelyeket minden előadás után egyre magasabbra emelt. Callas ennek köszönhetően 1950-ben a milánói Scalában Verdi: A szicíliai vecsernye című operájában aratott újabb diadalt. Karrierjének legsikeresebb időszaka az 1954 és 1959 közötti évekre tehető, amikor –elsősorban Luchino Visconti és Franco Zefirelli, nagy olasz rendezőknek köszönhetően-a milánói Scala első számú énekesnője volt.

A boldog idők Menenghinivel, Maria Callas Zevioban

Amikor, Maria Callas nem turnézott, akkor a férje, zevioi kastélyában lakott. Zevio, (Veronától 14 kmre) csendes, nyugodt hely volt. A díva sokszor a kastély kertjében gyakorolt a közeli lakók nagy örömére, akik órákig hallgatták énekét a fal másik oldalán. Itt Callas az éneklés mellett másik kedvenc szenvedélyének, a főzésnek élt, de mivel állandó súlyfelesleggel küzdött (108 kg volt), ezért áttért az olasz konyhára. Kedvelt ételei voltak: a pearà, a risotto al tastasal, és a pastissada. Azért néha bűnözött, amikor a férjével betért a Santa Toscana téren lévő bar Sportba és a bar Commercioba.

Maria Callas Sirmionében

Minden évben nyáron, Maria Callas és Giovanni Battista Meneghini pár hetet Sirmionében töltött. Callas 1952-ben járt először a Garda tavi üdülő paradicsomban. A helyi emberek szerint egyszerű, kedves teremtés volt. Gyakran beült egy aperitivóra a Caffé Grand Italia-ba. A sirmionei boldog időknek és a Meneghinivel való kiegyensúlyozott házaséletnek, mint a görög drámákban, azonban egy londoni fellépés vetett véget.

Callas 1959. áprilisában a Covent Gardenben vendégszerepelt. Itt egy díszvacsorán ismerkedett meg Arisztotelisz Onászisszal és feleségével, Tínával (Athinával). Onászisz hajómágnás volt és egyben a leggazdagabb görög a világon. Nagyvonalúságával és fényűzésével elkápráztatta Callast, aki halálosan beleszeretett az őszülő halántékú férfiba. Ez volt a kezdete tragikus szerelmi kapcsolatának és testi, lelki hanyatlásának. Onászisz egy földközi-tengeri jacht-körútra hívta meg Callast és férjét, amelyen többek közt Winston Churchill és Greta Garbo is részt vett. Csatlakozott hozzájuk Carl Foreman producer. Callas bolondulásig szerelmes volt Onásziszba: ezt a rajongást a sajtó többször meg is szellőztette, és a görög „rabszolganőjeként” emlegették az énekesnőt. Onaszisz azonban nagyobb halra vágyott, így hiába éltek mindketten Párizsban, a férfi mégsem költözött egy fedél alá Callasszal: pedig házaik nem messze voltak egymástól. Onászisz üzlettársa is volt Callasnak, hiszen az énekesnő pénzét jövedelmező vállalkozásokba fektette. Callasz elvált, ennek ellenére kapcsolatuknak 1968 őszén vége lett, mert Onászisz elhagyta és feleségül vette a meggyilkolt, amerikai elnök özvegyét, Jackie Kennedyt. Onászisz magántitkára azonban arról számolt be, hogy noha Onászisz feleségül vette a Kennedy özvegyet, többször is találkozott Párizsban az énekesnővel. Közeli barátaik beszámolói szerint a házasságkötéshez a Kennedy özvegy ragaszkodott, aki nem akart titkos kapcsolatban élni a mágnással, nehogy magára haragítsa gyermekeit.

Maria Callas egyedül maradt. Válása után soha többet nem tért vissza Sirmionébe, de mindig emlegette, hogy mennyire hiányzik neki a Garda tó hangulata, atmoszférája. Villája a Piazza Carduccin található, a város történelmi negyedében. Meg lehet csodálni a 18. századi, sárga épületet, ahol legszebb éveit töltötte (napjainkban kongresszusok, és egyéb eseményeknek ad otthont, 400 négyzetméter kiállítási területével, 100 férőhelyes vendégházával) P1150616.JPG

A szenvedélyes receptgyűjtő Callas

Amikor 1954. április 12-én a Don Carlos Erzsébetjeként Callas színre lépett, már egy teljesen más nő volt. Kevesebb, mint két év alatt 108 kilóról, hatvanötre fogyott. A végső lökést az adta meg neki, amikor Luchino Visconti közölte Callasszal, hogy ha együtt akar  dolgozni vele, akkor adjon le 30 kilót. Mindezt azokban az időkben, amikor teljesen normális volt, ha egy operaénekes túlsúlyos volt. Callas 40 kg-ot fogyott 1 év alatt majd még 8 kg-ot fél év múlva. Ezt a jelentős változást a sajtó azonnal észrevette, és különböző elméletek jelentek meg a módszeréről, melyek között a legfurább az volt, hogy  Callas galandférget nyelt. A féreg teoriát Bruno Tosi, a nemzetközi Maria Callas Egyesület elnöke azzal cáfolta meg, hogy a férgek valószínűleg, mivel Callas szerette a nyers húst, azzal kerültek a gyomrába. Egy római tésztagyár meg azt állította, hogy a művésznő az ő termékeinek köszönhetően fogyott le, mire Callas beperelte a céget, azzal az érvvel, hogy soha nem evett tésztafélét. Az igazság az, hogy a súlycsökkenés igazi oka az akkoriban divatos jódos étrend volt. Ennek vetette alá magát Callas is, ami mellesleg egy veszélyes kezelés volt, mivel befolyásolta a központi idegrendszert és megváltoztatta az anyagcserét, de “Callasból egy gyönyörű hattyú lett”.-mondta Bruno Tosi. Ettől kezdve Callas kerülte a szénhidrátot viszont továbbra is fogyasztotta a nyers, véres marhahúst meg a tartárbifszteket. De Maria Callasnak nemcsak a súlya változott meg, hanem a megjelenése is: befesttette a haját, és Chicagóból már hamvas szőkén tért vissza Milánóba. Ruhatárát is radikálisan kicserélte, amiben nagy segítségére volt a milánói divattervező, Biki asszony (Elvira Leonardi Bouyeure), aki az 1952-53-as évad jelmezeit is megtervezte számára.

A diéta azonban szörnyű teher volt az ételimádó szopránénekesnő számára. Újonnan közzétett személyes leveleiből derült ki, hogy milyen gyötrelmes harcot vívott élete hátralevő részében, hogy megőrizze elért testsúlyát. Ekkor vált szokásává, hogyha már nem ehetett, legalább kedvenc ételeit lejegyezze. Bárhol járt, utazott a világban a híres szakácsoktól lopott/ellesett recepteket, papírfecnikre vagy szalvétára írta, majd a táskájába rejtette. De ezek mind olyan ételek voltak, amikbe csak épp belekóstolt. Pedig imádott enni, különösen süteményeket, pudingokat, mégis többnyire sztéken és salátán élt, ezt a Callas szakértő Bruno Tositól tudjuk ismét, akinek engedélyezték, hogy a Díva kézzel írt receptjeit közzé tehesse, először Olaszországban. “Kiadni a receptjeit hatalmas öröm volt a számomra, annál is inkább, mert ő ritkán engedte meg magának azt a luxust, hogy jóízűen végigegye azokat”.P1140942

A görög hajómágnás, Arisztotelész Onassisszal való kapcsolata alatt  is recepteket gyűjtött. Kedvence volt a paradicsomos omlett, borjú, oriental módra, besamel mártással, kapribogyós, mustár mártással, csokis fánk, egy sütemény, amit Callas az Én Tortámnak nevezett (mázsányi cukormennyiség kell hozzá) stb. Az összegyűjtött receptjeit Callas a személyes szakácsának adta oda, aki a Callas vacsorákra ezeket készítette el. Míg a vendégei élvezkedtek, Callas csak néhány morzsányit evett a finomságokból. Ritkán ivott bort, de szerette a pezsgőt, mert azt hitte, hogy abban kevesebb a kalória. Callas, a diéta ellenére, 1977-ben, 53 évesen halt meg Párizsban, szívroham  következtében. (Onászisz 1975-ben halt meg, két évvel Callas előtt). Összetört szívvel, mert Onassis végleg elhagyta. Olaszországban, azonban 41 évvel a halála után is szeretettel emlékeznek rá. A velencei Arénában minden évben tisztelegnek az emléke előtt, nemrég a ponte della Fenice hídat, Maria Callas-ra keresztelték át. Sirmionében parkot, utcát és vendéglőt neveztek el róla (Sirmione római kori fürdőjében szintén ki vannak állítva Callas ruhái).

A Maria Callas Alapítvány Zevióban, a régi városházán múzeumot rendezett be a La Divinának. A kiállítás Giancarlo Tanzi, Maria Callas nagy rajongójának 40 éven keresztül gyűjtött több, mint 1000 fotójából, lemezek, újságcikkek ruháiból, ékszereiből, az operákban viselt jelmezeiből állnak. 2007. decemberében nyitották meg a nagyközönség előtt egy nemzetközi esemény keretén belül.

 

 

Reklámok

A madarak, a méhek és egy mézes-citromos cupcake története

Posted on Updated on

A madarak és méhek (The “Birds and the Bees talk”, vagy rövidítve csak a “The Talk”) című dal íróját, Cole Porter-t egy angol nyelvű szólás-mondás ihlette meg. Angol nyelvterületeken a mai napig az ő dalszövegével magyarázzák el a szülők gyermekeiknek a szexuális érintkezést. A méhek ugyanis köztudott, hogy kulcsszerepet játszanak a növények beporzásában. Gyűjtenek pollent és nektárt is. A nektárt gyűjtő egyedek is poroznak be növényeket, de a pollent gyűjtő méhek sokkal hatékonyabb beporzók. A legújabb elemzések szerint az emberiség élelmiszer-termelésének mintegy harmada függ a rovarok beporzó tevékenységétől, nagyrészt a méhekétől. Nos, a virágok beporzása viszont párhuzamot mutat a férfi megtermékenyítő szerepével. A madarak meg tojásokat raknak, és kikeltik, ebből pedig a női ovulációt lehet logikusan elmagyarázni.

Dr. Emma Frances Angell Drake (született 1849-ben), a 20. század hajnalán ezeket a megfigyeléseket gondosan lejegyezte. 1909-ben fogta magát és a The Story of Life című kiadványában meg is jelentette. A könyv egyik fejezetében, Sapphó-hoz, a leszboszi költőnőhöz hasonlóan, egy kerti séta során magyarázza el a nemiséget a lányainak. Amikor az egyik kislánya a vörösbegy fészkében apró, kék tojásokat fedez fel a következőket mondja: „az anya madár a testével melegítette azokat. Szóval mindegyik tojásban egy kisbaba vörösbegy van”. Az elbeszélés később homályos célzásokkal folytatódik, anélkül, hogy ténylegesen részletezné a nemi közösülést. Majd, hogy teljes legyen a kép, a szerző rátér az apa, szaporodásban betöltött szerepére: “ami néha a szél, amely a pollenport az egyik növénytől a másikig fújja, néha a méhek, amelyek a mézet gyűjtik a virágokból. S miközben a virágokból kiszívják a mézet, a virágpor a lábukra és a testükre tapad, tehát, amikor az egyik virágról a másikra szállnak, édes nedűt keresve, a pollen bedörzsölődik a virágba, az apa is így termékenyíti meg az anyát”.

Nos, a könyv mondanom sem kell, hogy abszolút siker lett, a doktornő szexuális felvilágosító tanácsait 1893-tól-1930-ig negyvenszer nyomtatták újra, így váltak Emma Drake jóvoltából a madarak, és a méhek a szexualitás szimbólumaivá.

Már csak a híres zeneszerző Cole Porter kellett, aki a “Let’s do it, Let’s fall in love” című dalában tovább népszerűsítette Dr Drake szexuális felvilágosítását. A “Legyünk szerelmesek!” című szerzeménye 1928-ból való, eredetileg a bevezetőben a kórus becsmérlő, faji hivatkozásokat tett a kínaiakra, japánokra, később ezt kihúzták belőle. Kim Basinger a The marrying man (Fogd a nőt és fuss) című 1991-es filmben, Alec Baldwin-t bűvölte el ezzel a dallal. Annyira jól sikerült neki a csábítás, hogy nemcsak a filmben, de az életben is összeházasodtak!

And that’s why birds do it, bees do it, Even educated fleas do it
Let’s do it, let’s fall in love!

(Ez az, amiért a madarak csinálják, a méhek csinálják, még a tanult bolhák is csinálják, csináld te is, légy szerelmes!)

Nos, a méh és a méz allegória sok cukrászt is megihletett, mint ahogy engem is, így készült el ez a különlegesen finom: Mézes-citromos méhecskés cupcake

Hozzávalók: 4 tojás, 1 csésze nem túl kemény vaj, fél csésze cukor fél csésze méz, 1 csésze tej, 1 csésze rétesliszt, 1,5 csésze finomliszt, 2 teáskanál vaníliás cukor, csipetnyi só, 1 csomag sütőpor

Elkészítése: A vajat a cukorral habosra keverem, majd hozzáadom a tojásokat. Ezután beleöntöm a sütőporral és sóval elkevert lisztet, majd folyamatos keverés mellett – tejjel felöntve – homogén tésztává alakítom. A kész tésztát a muffin sütőformákba töltöm, és 180 fokon aranyszínűre sütöm.

 

A citrom krémhez hozzávalók: 2 db tojás sárgája, 6 dkg cukor, 100 ml citromlé, 2 citrom lereszelt héja, 25 dkg vaj

A citromkrém első 4 hozzávalóját vastagabb aljú lábosban, kis lángon keverve összefőztem, addig, amíg enyhén, de jól láthatóan besűrűsödött. Ekkor hozzáadtam a kockákra vágott vajat és azt is bele olvasztottam. Félre tettem hűlni.

Amikor a cupcake-k kihűltek, megkentem sorban citromkrémmel, a tetejüket pedig arannyal befújt papírból kivágott méhecskékkel díszítettem ki. A masnit a cupcake-re lehet csokiból is készíteni.3 mayas

 

 

Maja, a méhecske és Benczúr Gyula, székely kapus villája Bajorországban

Posted on Updated on

Hogyan említhető egy lapon a bájos mesefigura és a gigantikus, történelmi tablók festője? Nos elmondom: A múlt vasárnap, amikor a Starnbergi tó körül sétáltunk, egyszer csak egy székely kaput fedeztünk fel. De mit keres itt Ambach és Münsing között ez az “ide nem illő” építészeti remek? Kérdésünkre a választ hamarosan megtaláltuk, a bejárat mellett elhelyezett emléktábla ugyanis arról informált, hogy ennek a villának az első tulajdonosa a nagy magyar festő, Benczúr Gyula (1844-1920) volt. Hosszas googlizás után aztán kiderítettem, hogy a nyaralót, a művész öccse, Benczúr Béla tervezte, a festőművész második feleségének, Ürmössy Boldizsár Piroskának a tiszteletére. Benczúr Gyula és családja 1883-ig lakott benne, amíg a művész a Müncheni Akadémia tanára volt, de amikor a nyugalmazása után visszaköltözött Magyarországra a villát Waldemar Bonsels német író vette meg. Bonsels 3 évig várt a villa átépítésével, végül 1886-ban egy Kortyka nevű építészmestert bízott meg vele, aki a felújítás színsémájául a Benczúr család címerét választotta. A ház keleti szárnyán, amely a tóra néz a zöld-kék, sárga és vörös tónusú, székely kapu színeit alkalmazta. A másik oldalon viszont a domináns, sötétzöld festék réteget meghagyta még a fazsaluzatokon is, mert végső célja az volt, hogy a világos, sötétzöld színárnyalatok a vörössel kiegészítve mágnesként vonzzák a nyaralóra a tekintetet. Nos, Bonsels elégedett volt a végeredménnyel és ebben a tökéletes környezetben születtek meg legjobb művei, úti beszámolói: Indiai utazás (1916) Himmelswork, Emberek a Mennyben, Mario és az állatok (Stuttgart, Deutsche Verlagsanstalt, 1928), Lovas a pusztaságban: egy amerikai utazás (1935), Mario: Egy élet az erdőben (1939).

Az utókor számára azonban a neve a Maja, a méhecske (1912-ben, A Maja, a méhecske és barátai címen nálunk is megjelent nyomtatásban) című “mesekönyv” miatt maradt fenn. Ez a mindössze 200 oldalnyi mű hozta meg Bonsels szerencséjét, akit a könyv megjelenése után a müncheni bohém társaság azonnal a keblére ölelt, sőt mi több a Maja a méhecske (Frank Wedekind és Lion Feuchtwanger voltak a barátai) hamarosan a nemzeti szocialisták allegóriája, az ideális német állampolgár alakja lett. Bonsels nem rejtette véka alá, hogy szimpatizál a náci párttal. Már 1933-ban kitűnt zsidó ellenességével, több cikkében hangoztatta, hogy a zsidó nép “halálos ellenség”, akik megmérgezik az európai kultúrát.

A Maja a méhecske, a mesén túl az író politikai üzenetét tartalmazza, a könyv olvasása során egyértelműen kiderül, hogy minden alkalmat megragad a német faj dicséretére. Míg Maja az ideális állampolgárt testesíti meg, kaptára a jól szervezett katonai társadalmat Emellett a nacionalizmus, rasszizmus és militarizmus elemei is szerepet kapnak Maja 2 alkalommal dühödik fel: először, amikor Flip, a szöcske nem tudja megkülönböztetni a méheket a darazsaktól. Maja mérges szóözöne közben elhangzik, amint a darazsakat “banditák használhatatlan seregének titulálja, akiknek “se otthonuk se hitük” Másodszor pedig, amikor a légy idiótának nevezi Maját, Maja megfenyegeti, hogy megtanítja “tisztelni a méheket” és a fullánkjával fenyegeti Ezzel az író azt akarta kifejezni, hogy a tisztelet erőszakon alapszik Az összetartás szintén alapsémája a történetnek. Maja függetlenségről alkotott véleménye és kaptárának elhagyása szégyenletes cselekedet de bűnét jóváteszi, amikor a lódarazsak támadásáról figyelmezteti népét. Ennek a hűségnek a megnyilvánulása visszaállítja a nemzetségen belüli pozícióját Az ellenséges támadás során a méhek harca és néhányuk hősi halála dicső, katonai tett. Münsing_Ambach_Seeuferstraße_3.JPG

Maja, a méhecske világsikere

A könyv legnépszerűbb és legismertebb adaptációja a japán anime változata lett, a Maja, a méhecske kalandjai címen. Első vetítésére 1975-ben került sor a japán televízióban, Mitsubachi Māya no Bōken címen. Később 42 ország nyelvére fordították le, műsorra került Hollandia, Ausztrália, Németország, Egyesült Államok, Dél-Afrika, Portugália, Kanada, Belgium, Franciaország, Latin-Amerika, Izrael, Irán (Nikoo címen), Olaszország, Görögország, Cseh Köztársaság, Bulgária, Szlovénia, Bosznia, Szlovákia, Spanyolország, Szerbia, Finnország, Lengyelország, Horvátország, Magyarország, Oroszország, Törökország, Libanonban (Zena címen). A filmzenét Karel Svoboda szerezte, a német, cseh és szlovák verziót Karel Gott énekelte, a lengyelt pedig Zbigniew Wodecki.

A rajzfilm adaptáció középpontjában Maja és társai állnak, az egyes kalandok Maja fejlődését szolgálják. A televíziós sorozatban a kalandok fontossága még jelentősebb. Maja egy belső lázongás idején születik meg kaptárában, amikor a kaptár két pártra szakad. Maját tanító nénije, Kasszandra neveli fel. Kasszandra figyelmeztetései ellenére kíváncsiságtól hajtva fedezi fel a világot és megbocsáthatatlan bűnt követ el: elhagyja a kaptárát. Az így száműzetésbe került Maja barátságokat köt más rovarokkal és velük együtt száll szembe a veszélyekkel. A könyv tetőpontja, amikor Maját lódarazsak ejtik foglyul, akik a méhek legnagyobb ellenségei. Börtönében Maja megtudja, hogy a lódarazsak az ő egykori kaptárának megtámadását tervezik. Majának döntenie kell, hogy a várható büntetés terhe mellett visszatér kaptárába és megmenti azt, vagy pedig figyelmen kívül hagyja a megszerzett információt és csak saját szabadulásán fáradozik, így nemzetsége pusztulását okozva. Hosszas mérlegelés után természetesen a visszatérés mellett dönt. Hazája megbocsát neki a hír hallatán és a felkészült méhek legyőzik a lódarazsak hadait. Maja ezután a kaptár hőse lesz, tanítónő lesz, mint Kasszandra és így megoszthatja tapasztalatait és bölcsességét a jövő generációival.

Wolfram Junghans német fotós rendezte 1924-ben a mese élőszereplős filmváltozatát. Ez volt az első filmhosszúságú produkció, amelyben élő rovarok szerepeltek. A Maja, a méhecske a híres horvát zeneszerző, Bruno Bjelinski gyermekoperájának is alapjául szolgált 1963-ban. Előadására Villachban (Ausztria) került sor a Charinthian nyári zenei fesztivál keretében. Az előadás egyediségét az adta, hogy a méhek szerepét gyerekek játszották profi operaénekesek helyett. A filmet 2005-ben a Finnish Film Archive és a Bundesarchiv- Filmarchiv szervezetek együttesen újították fel. Hamburgban és Helsinkiben tűzték műsorra.

Waldemar Bonsels életéről, Bernhard Viel: “A Mézgyűjtő avagy egy sokoldalú élet munkája” című könyvéből tudhatunk meg még többet, na meg felkereshetjük a házát Bajorországban. Az épület mai tulajdonosa a Waldemar Bonsels Alapítvány. A villát, az író dolgozószobáját és a sírját (Bonsels ugyanis a kertben egy zöld, mohos sírkő alatt van eltemetve) előzetes egyeztetés után meg lehet tekinteni.Münsing_Ambach_Seeuferstraße_25_Bonsels-Haus

 

 

 

Hej Mr DJ! Electro zene és Barbel anyó rebarbarás sütije Münchenben

Posted on Updated on

München, a bajor metropolisz, Németország egyik legfontosabb gazdasági, közlekedési és kulturális központja. Alpha-world city, mely meghatározó befolyást gyakorol az egész világra. A legmodernebb technológiák, pénzügyi és kereskedelmi központok, egyetemek, művészetek és a zenei élet fellegvára. 1.5 millió lakosával, Németország 3. legnagyobb városa (Berlin és Hamburg után) és az EU 12. legnagyobb városa (de München a környékével együtt 5.8 millió lakost számlál). Nyugodt, kiegyensúlyozott hangulatával azonban semmilyen más világvároshoz sem hasonlítható.P1110224

Ahol minden nap ünnepnap

A legjobb klubok a városközpontban vannak, úgymint: Altstadt-Lehel, Maxvorstadt, Ludwigsvorstadt-Isarvorstadt, Au-Haidhausen és a Schwabing város negyedekben. A bulinegyed felfedezését legtanácsosabb a Feierbanana-azaz Parti Banán zónán kezdeni, ami a Sendlinger Tor (Sendlinger kapu) és a Maximiliansplatz közötti rész  helyi elnevezése. A Parti Banán különben egy nagyjából banán alakú, hivatalos, parti negyed, kb. 1,3 kilométer hosszú rész a Sonnenstraße-n. Az elmúlt években ez a városrész lett a müncheni éjszakai élet mainstreamje, ezért meglehetősen zsúfolt, különösen a hétvégeken.

Aki viszont a “régi,” burzsoá Münchenre kíváncsi, az a bulizós körútját legjobb, ha a Lehel negyedben folytatja, ami az Óvárostól keletre található, az Odeon platztól nem messze. Számtalan jól megőrzött, vagy tökéletesen restaurált, patinás városi lakóházzal, palotával, előkelő kávézóval. A Viktoelien marktot, a piacot elhagyva a Ludwigsvorstadt-Isarvorstadt felé vezető kerületben található a müncheniek kedvelt találka helye a Gärtnerplatz. Sörözőiben díszes kupákban szolgálják fel a sört. A kalandosabb éjszakára vágyókat viszont a Niederlassung bárjai várják, ahol München legmenőbb klubjaiból árad a zene. Itt alakultak ki a bajor főváros közvetlenül csatlakoztatott meleg negyedei: hip és melegbárjaival, éjszakai hotspotjaival. A Gärtnerplatzviertel (Kertvárosnegyed) környékén Freddie Mercurynak (The Queen együttes vezéralakja) is volt egy apartmanja, és a holland transzszexuál ikon, Romy Haag is itt nyitott egy klubot, amit évekig működtetett.

Az egyetemhez közel van a Maxvorstadt legendás negyede: Schwabing. Ez a ma már fogalommá vált városrész volt München első bulizós paradicsoma, sok kis bárral, stand-up színházakkal. Akármerre kalandozunk ebben a körzetben, ne hagyjuk ki Schwabing szimbólumát, az igazi bajor életérzést képviselő Freiheit kávézót, mely süteményeivel és tejszínes forró csokijával még mindig a toplista első helyén áll München vendéglátó egységei között. Schwabingot egyébként kevésbé viselte meg a városfejlesztés, mert valószínűleg nosztalgiából, óriási zöldterületeket hagytak meg itt érintetlenül. Igaz, hogy az elmúlt évtizedekben Schwabing elnéptelenedett, elsősorban a rendkívül magas bérleti díjak, másrészt a dzsentrifikáció miatt, ennek ellenére továbbra is a város leginkább áhított, legdrágább kerülete. Excentrikus, néhány legendás helyszíne továbbra is felkapott, mint a földalatti Schwabinger 7 live klub, ahol az egyetemisták szórakoznak, meg a Schwabinger Podium, az utóbbinak a múltőrző szerep jutott. Schwabing sokszínűségére jellemző, hogy a Francia negyed gyönyörű épületei között kiváló gasztronómiai élményekben részesíthetjük magunkat. A Sváb kávézóban, a Butterbrotban  (Vajaskenyérben) viszont igazi bajor specialitásokat próbálhatunk ki, mint a fehér kolbászt, a müncheni Weißwurst-öt, amit 1857-ben találtak fel. A hagyomány szerint a hűtőszekrények előtti időkben délelőtt ették, édes mustárral, frissen sült pereccel. Emellett kedvelt étek még a Leberkäs, amely a sült párizsihoz hasonlít és leginkább, az óriás vagy normál méretű sóspereccel, és a müncheni sörrel együtt ízletes (Augustiner, Löwenbrau, Andechsi sör). Szintén itt Schwabingban nyitottak nemrég egy új, olasz koktél bárt, a Barroom-ot, ahol kiváló Martinit kevernek.f9adbb275ff31ab154bc7deaace15fcf_XL

A Haidhausen Ostbahnhof (Keleti pályaudvar) kerület München zenei fellegvára, melynek klubjai és koktélbárjai, fiatal értelmiségiek és diákok kedvelt törzshelye. Közel van a Glockenbach (Harangpatak) negyedhez. Egy korábbi ipari komplexumból hozták létre itt a Kunstpark Ost-ot (Keleti Művészeti park), és a Kultfabrik-ot (Művészgyárat). Az utóbbi létesítményt 2015 végén bezárták, mert lakásoknak és irodáknak kellett a hely. Az egyik unokatestvérét az Optimolwerke-t viszont meghagyták. Általánosságban jellemző egyébként, hogy München éjszakai élete drasztikusan változik, szórakozóhelyek nyitnak, zárnak, némelyik tiszavirág életű, míg mások évekig tartják magukat. A közelmúltban, München pár zenés mulatóhelye nemzetközi hírnévre tett szert, mint például a Big Apple, a PN, Tanzlokal Größenwahn, Atomic Cafe, Ultraschall, KW –Das Heizkraftwerk, Natraj Temple vagy a Babalu Bar, hogy csak egy néhány nevet említsek meg a legjobbakból. 1995-től 2001-ig Münchenben rendezték meg rendszeresen az Union Move-t, Németország egyik legnagyobb technoparádéját.

München, több mint 100 éjszakai mulatója, 1000 bár és vendéglője közül a legfigyelemreméltóbb létesítmények a következők:

Bárok, kocsmák: Schumann’s – Charles Schumann’s, Cocktail Bar, Havana Club, Sehnsucht klub (Vágyakozás, sóvárgás). A kedvencem a Marienplatzhoz közeleső, olasz bár a Bar Centrale, (a legjobb tiramiszut itt készítik) aztán a Holy Home (világos sör, szuper zene), Eat the Rich (Zabáld fel a gazdagokat! egy kicsi, szűk bár, nem kedvenc), a Pimpernel (szigorúan szingliknek ajánlott, szex orientált hely). A Negroni, olasz jazz bár, Mauro Mahjoub koktélmester klubja. 1998-2009-ig Mauro Negroni Club volt a neve. Napjainkban szó szerint világbajnok koktélokat lehet mind a 2 helységében hörpölgetni (az egyik helység több, mint 100 éves), mint a Cucunchit, Green Tabascot, Jenevert, Brockers gint, Coca likőrt. A falfesmények, Mauro édesapjának a munkái. A bártulaj egyébként nem akárki, mert koktél szemináriumokat tart a világ minden táján. Ezután következik a Die Goldene Bár, amiről mindig úgy beszélnek, hogy történelme van, mert már 1937-től megszakítás nélkül működik. Az Englisch Gartenhez,-az Angol kerthez közel lévő vendéglő a 70-es évek báját idézi, térképek a falon, hatalmas csillárok az ember feje fölött, a menü viszont modern, gasztró remekekből áll, mint a céklaleves, bárány polentával, meg fantáziadús süteményekből. Végül a Bei Otto,-az Ottónál, egy eredeti bajor kocsma, wurlitzerrel, shramlival, hagyományos bajor ételekkel és kiváló sörökkel.

Klubok: a P1 –kedvenc találkahelye München gazdag, sznob társadalmi rétegének, a Schickeria, ami a legendás Schwabingban van, szintén ebbe a kategóriába tartozik. Az elnevezés az olasz sciccheria-sikkes szóból származik, de utal a német Schickimicki jelzőre is, ahogyan a bulvársajtó nevezi Münchenben a celebeket, mert ez a hely a 70-es évek óta a VIP-k találkahelye. Színészek, énekesek, sportolók, mint pl. az FC Bayern focistái és menedzserei látogatják rendszeresen.

A Harry Klein (Gay dance club) viszont a melegek, és transzvesztiták táncklubja. A Rote Sonne-a Vörös Nap, egy kultfilmről kapta a nevét, melyben a német szex és pornó ikon, alias a hippik koronázatlan királynője, Uschi Obermeyer játszotta a főszerepet (a klub számomra nem volt több, mintegy szexi disco). Érdemes körbejárni a Grinsekatze-t (a Vigyorgó Macska), a Bullittot, és az MMA Club-ot: Mixed Münich Art klubot, ahol az elektro-szolár-zenéhez, Barbel anyó sütijei dukálnak. Utolsó állomásként megfelel a Cord, meg a Call me Drella (Szólíts Drellának): ebben az egyedülálló éjszakai klubban extrém jelmezekbe öltözött, erősen kifestett személyzet fogadja a vendégeket. A táncparkett mellett számtalan meglepetés, például “gyógyszertár” és “gyóntató szoba” várja a bulizókat. A zene: diszkó, funk, soul, hip-hop, electro és rock egyvelege.Pimpernel

 

.

 

 

Karácsonyi ABC (A-tól G-ig)

Posted on Updated on

Ehhez a diavetítéshez JavaScript szükséges.

A-Mennyből az angyal lejött hozzátok!- énekeljük Szenteste. Az idei karácsony nagy szenzációja egy igazi evilági Angyal torta kókuszbevonattal!

 Hozzávalók: 250 gr liszt, + 1 ek extra liszt, 250 gr cukor, 12 tojásfehérje, 1 ek forró víz, 1 teáskanál tejszín, 1 teáskanál vanília kivonat, csipet só, 4 teáskanál kókusz extra kivonat, 1 csomag kókusz glazúr vagy házilag készített kókusz bevonat, 300 gr nem édesített kókusz reszelék, 1 csomag szalakáli, angyalos nyalóka vagy papírból kivágott angyalfigurák

1. Melegítsük elő a sütőt 175 fokra, szitáljuk át a lisztet a 3/4 csésze cukorral legalább négyszer. 2. Verjük fel a tojásfehérjéket kemény habbá, 1 kanál meleg víz hozzáadásával. Adjuk hozzá a szalakálit, a vaníliát, egy csipet sót, és a kókusz kivonatot. A hozzávalókat keverjük megint össze a turmixgépben. A maradék 3/4 csésze cukrot is adjuk hozzá kanalanként. 3. Végül a lisztet óvatosan adagoljuk hozzá a habbá vert fehérjéhez. 4. Öntsük a tésztaalapot egy kerek tortaformába és süssük ki aranybarnára (40-45 perc alatt). Hagyjuk a rácson kihűlni. 5. Melegítsük fel a kókusz glazúrt és öntsük rá a tortára, majd egy spatula segítségével kenjük szét egyenletesen a tetején és az oldalán, végül szórjuk be a tortát a kókuszreszelékkel és díszítsük fel az angyal nyalókákkal.

Kókusz glazur: 1 1/2 csésze cukor, 1/4 csésze + 1 ek kókusztej konzerv, cukor

A kókusztejet keverjük össze a cukorral, addig amíg sűrű, ragasztószerű nem lesz.

Az angyal nyalóka házilag is elkészíthető: 150 gr porcukorból, 150 gr kristály cukorból, fél csésze plusz 2 ek vízből, 2 ek juhar vagy bodza szirup hozzáadásával, de az angyal figurákat papírból is elkészírhetjük és azzal díszíthetjük a torta tetejét.

Betlehemezés, bor. Decemberben beköszönt a hideg, megkezdődik a forralt bor szezonja. Fogyasztása már advent első hétvégéjén rekordot ér el Németországban. Lehet fehér vagy vörös borból készíteni, cukor vagy méz hozzáadásával, szegfűszeggel, fahéjjal, korianderrel, gyömbérrel, borssal ízesíteni. Nemcsak a hideg ellen véd, de megfázás és influenza ellen is kiváló, bár magas cukor tartalma miatt vigyázni kell vele, mert hamar az ember fejébe száll.

A Cukormázzal bevont gyümölcsökkel teli tál gyönyörű és olcsó asztali dísz, elkészítése egyszerű:

Hozzávalók a cukormáz készítéshez: 50 gr cukor, 10 evőkanál + 2 teáskanál víz + 2 ek porrá tört meringue

Mérjük ki a cukrot, a vizet, a meringet és egy mixerben forgassuk magas fordulatszámon kb. 7 percig, a máz akkor jó, amikor sűrű, ragasztószerűvé válik. Vonjuk be a gyümölcsök tetejét a képen látható módon. A gyümölcsök mellett leveleket is bevonhatunk a mázzal, ha besűrűsödne a krém, adjunk hozzá még egy kis vizet.bd0607_summer1.jpg

(3 módon készíthetünk cukormázat:1. porcukor+citromlé, vagy rum sziruposításával, turmixgépben, főzés nélkül. 2. Szintén főzés nélkül 1 tojásfehérjéből és 125 gr cukorból. 3. Főzve: 25 dkg cukrot másfél dl vízben sziruppá főzünk. Ezt használják a mézeskalácsok bevonásához, díszítéséhez is)

Csengő cseng, itt van már a szép advent..  csillagszórók szikráznak, amikor megjön az angyal, az angolok viszont durranó cukorral lepik meg egymást december 25-én. A karácsonyi cracker-vagy durranó cukor feltalálása egy londoni cukrászmester Tom Smith nevéhez fűződik, aki az 1880-as években eleinte papírba csomagolt cukrozott mandulát árusított, szeretetteljes mondásokkal díszítve. Később kitalálta, hogy a cukrot hogy lehet úgy kibontani a papírból, hogy durranjon. Akkora sikere lett, hogy az előállításához külön gyárat kellett alapítania.

Diótörő és Egérkirály

Csajkovszkij Diótörő című balettjét mindenki ismeri. E. T. A. Hoffmann: A diótörő és az egérkirály című meséjét ifj. Alexandre Dumas dramatizálta, Marius Petipa koreográfus és díszlettervező mester pedig színre vitte. Két képre osztotta a balettet. Az első képben megtartotta a karácsonyesti jelenetet, de a másodikban a történetet –Cukorországba- helyezte. Csajkovszkij kevés lelkesedéssel állt neki a mű megzenésítésének, ugyanis úgy érezte, a pazar díszletek és jelmezek, amiket a főigazgató és a balettmester elképzelt, veszélyeztetik a zene érzelmi tartalmának átélését. A mesetéma érdekessége miatt azonban mégis elfogadta a kihívást és 1892 elejére elkészült a zenével. A hangszerelés érdekessége, hogy a cselesztát is alkalmazta. A balettből egy kivonatot, az ún. Diótörő szvitet már március 7-én előadták egy szentpétervári koncerten. A nagy sikerű bemutatóra azonban csak 1892. december 18-án került sor a Marinszkij Színházban. Készítsük el Cukorországot a gyerekeknek karácsonyra az Egérkirállyal és hadseregével együtt. (képek a slide showban láthatók)

 

 

 

Édességek Franciaországban: A Les Treize avagy a 13 francia karácsonyi desszert eredete a középkorba nyúlik vissza, és Provansz tartományból indult hódító útjára. A szokásból később hagyomány lett, amit a mai napig megtartanak a franciák, azaz minden évben Szentestén és az azt követő napon 13 desszertet hordanak fel az asztalra (A nagy Virrasztás napjának is nevezik a hosszú reggelibe nyúló étkezés miatt). A 13-as szám Krisztust és a 12 apostolt szimbolizálja.

A 13 sütemény minden megyében másféle, de a legtöbb friss vagy aszalt gyümölcsökből készül, olyanokból, amiket a november végi szüret után hűvös helyen tárolnak egészen karácsonyig. (alma, téli körte, mandarin, narancs, dinnye, szőlő, szilva).

A “Mendiants” nevű desszert áll az első helyen, melynek jelentése kolduló barát, a desszertek “színe”, a római katolikus szerzetesrendek csuháját szimbolizálja, a mandula a karmelita, a mogyoró az augusztinusz, a füge a franciszkánus, a mazsola a dominikánusok öltözékének a jelképe. Az ishlerszerű, tallér alakú édesség, kandírozott gyümölcsök és magok hozzáadásával készül forró csokoládéba mártva.

Mandulás nugát: füge, datolya, mazsola, dió és nugát hozzáadásával készül, eredete a 18. századi hagyományokra megy vissza (cukorral, mézzel, magokkal, kandírozott gyümölcsökkel)

Fekete csokis nugátos sütemény: egy változata az előző keksznek, csak nugátkrémmel, mézzel, birsalmasajttal készül

Casse dents Allauch- egy “fogtapadós” száraz kekszféle, az olasz cantuccinihoz hasonlóan borba áztatva fogyasztják.

Calisson of Aix-en-Provence: mandula alakú cukorka, aszalt dinnyéből és narancsból készül, de olyan puha mint a marcipán és a teteje cukormázzal van bevonva. Olyan formás dobozkákban árusítják mint a pasztillákat.

Fougasse: a fahéjjal, ánizzsal ízesített, édes provanszi kenyér, január 6-áig a 3 királyok napjáig eláll. Van édes és sós változata is, olyan mint az olaszoknál a foccaccia-pogácsa..

Francia édes briós: oliva olajjal, ánizzsal, és rózsa vagy narancsvízzel készül. A hagyományok szerint ezt a süteményt nem szabad szeletelni, csak törni, hogy gazdag termés legyen a következő évben.

Galette de Noël: palacsintához hasonló tésztaféle, cukorral megszórva és forró mézbe mártogatva fogyasztják, érdekessége, hogy hajdina lisztből készül.

Panado: almával töltött karácsonyi torta

Almás fánk

Tarte de la Veille-olyan mint a Tarte Tatin-almából, körtéből készített tortaféle

Fenyőfa: jegenye fenyő, lucfenyő, vörösfenyő, aranyfenyő, cédrus, a világ minden táján december 24-én vagy már december elején felállítják a karácsonyfát, a fajtája függ az adott ország fenyőkínálatától. Kevesen tudják, hogy a karácsonyfa-állítás szokása azonban Skandináviából terjedt el, a 17. században, a harmincéves háború (1618-1648) idején, amikor a svédek európai hadjáratuk során eljutottak Németországba. Onnan aztán hamarosan Európa többi országába is elterjedt a híre, mintahogy Magyarországra is német közvetítéssel került át. A középkorban a karácsonyfa kivágásnak még rituális szerepe volt, a fiatal fa kivágása egy ifjú élet feláldozását jelképezte, azaz Jézusét, aki fiatalon meghalt az emberiségért (állítólag Luther Márton állította fel az első karácsonyfát Németországban a gyermekeinek). 

Gránátalma

A régi görögöknél a gránátalma a termékenység szimbóluma volt, valószínüleg a benne lévő sok mag miatt. Az egyiptomiak viszont  csillogó szemfestéket készítettek belőle a szivárvány minden színében kb 4000 évvel kr.e., amit egy foszforeszkáló bogárfajta kitinpáncéljának összetöréséből és festékanyagok hozzáadásával nyertek.

Louis Prang volt az első mestere az offszet nyomásnak, első karácsonyi képeslapja egy gránátalmát ábrázolt.

Kevesen tudják, hogy a gránátalma magja nemcsak vérvörös lehet, hanem kékesszürke, ami az amerikai konyha kedvence, a barna viszont a török és közép- ázsiai konyhákban népszerű, míg Indiában a fehérmagú gránátalmát termesztik.

A gránátalma több antioxidánst tartalmaz mint a zöld tea vagy a többi gyümölcs, azonkívül gyulladáscsökkentő, szíverősítő, ráadásul a rák rizikóját is csökkenti. Szezonja szeptembertől januárig tart.

A gránátalma szorbé receptje egy másik blogomban található!

Három pop-rockrajongó portréja

Posted on Updated on

Mindig próbáltam megérteni a focirajongók, zene őrültek lelkivilágát, akik képesek ölre menni sztárjaikért, de lehet, hogy csupán gyűlölöm a tömeget, ezért nem megy a dolog nekem, pedig Isten bizony irígylem őket, hogy nem fogja el egyiket sem a fizikai rosszullét, ha lökdösik, összepréselik. Nos ez én vagyok, de akikről most szó lesz, ők teljesen mások…

Az Omega hívő

Réka, nevezzük csak így az első rajongónkat, aki ma neves pszichológusként dolgozik Brüsszelben és kb. a 50-es évei végefelé járhat. Szóval Réka, valaha egy elit, rózsadombi gimibe járt Budapesten, zene és olasz tagozatra, ugyanoda, ahol Rátonyi Hajnalka, Udvaros Dorottya, Katona Klári, Dés Laci, Szirtes Ági koptatta az iskolapadot. Ott fertőződött meg ő is a rock zenével. Réka elmondása szerint a történet úgy kezdődött, hogy a 70-es évek elején, a gimnázium ének tagozatos diákjait szerepelni hívták, a TV akkori népszerű pop-rock műsorába a Halló fiúk, Halló lányokba. Ez a Juhász Előd vezette-konferálta zenei program, akkoriban az egyedüli pop-rock műsor volt Magyarországon. Nos a dal, amit be kellett tanulniuk, a jól ismert Omega klasszikus kórus betétje, a Fegyverkovács dala volt. Réka, azon a bizonyos tavaszi délelőttön, amikor belépett diáktársaival a Magyar TV szentélyébe még nem tudta, hogy mekkora hatással lesz ez a nap későbbi életére. Miután bekísérték őket a studióba, elhelyezkedtek a pódium mögötti emelvényen, megkezdődött a felvétel:

„A csapó indul! üvöltés után kigyulladtak a piros lámpák”-meséli Réka egy kis brüsszeli kávéházban, a Luxemburg téren, közel az EU Parlamenthez-„Viselkedjetek természetesen,- jött később az újabb utasítás,-adjátok önmagatokat, de semmi zrí- oké?” Oké rendben, gondoltam, de amikor megláttam Harangozó Terikét gombafrizurájában, hófehér, akkor rendkívül menőnek számító nadrágkosztümjében, láttán olyan éles hangon vísítottam fel, mint egy szopósmalac. Még én is megijedtem a saját hangomtól, de Terike, klassz, tiszta hangja, kedves, intelligens egyénisége ellenére nálam ő nagyon nem a rock kategóriába tartozott, mert virágénekeivel jobban beleillett volna a Röpülj pulyka (igazi címe Röpülj páva) szintén nagy sikerű vetélkedőjébe, mint ebbe a műsorba, mert a rock “sztárok” között paródiaszerűen hatott. Nos Terike után aztán végre jöttek a nagymenők, Zalatnay Cini, miniruhájában, rövid, szemébe fésült frufruval, a mai emósokhoz hasonlóan, az Angliából hozott hajspraytől, olyan haptákban állt minden hajaszála, hogy még egy tornádó se tudta volna összekócolni, de ez semmi volt ahhoz képest, amikor begördült az Omega a pódiumra. A tesztoszteron színtet érezni lehetett a levegőben. A szőke, hosszú sörényű Kóbor láttán olvadozni kezdtünk a gyönyörtől, mit olvadozni, már-már cseppfolyós állapotba kerültünk, amikor a dobos elkezdte hányni-vetni-dobálni magát-és akkor jöttünk mi a kórus. Úgy énekeltünk, olyan lelkesen, mint megannyi hősszerelmes, annyi érzelemmel harsogtunk, hogy az Északi sark is megolvadt volna, ha ott kerül sor a felvételre. Frenetikus volt.

„Egyébként Demjén Rózsi volt az utolsó fellépő, rövidszárú, elölcipzáros overállján nagy igyekezetében, a cipzárját annyira lehúzta, hogy a fanszőrzete is kilátszott. Mi csajok, csak kiröhögtük, mert minden volt csak nem szexi és különben is nem láttunk mást csak az Omegát, őket bámultuk egyfolytában és amikor a fináléra visszatértek, olyan mámorosak, kelekótyák voltunk, mint akiket bedrogoztak”.-folytatta Réka.

„És mi történt ezután?”–kérdeztem tőle. „Nos pár évig még eljártam az Eötvös klubba, a Műszaki Egyetem E klubjába, ott csápoltam az első sorban a többi Omega fan között és mindig heves indulatba jöttem, ha valaki kritizálni merészelte őket, mert megvetettem minden Illés együttes vagy Metró rajongót, a fahangú Zoránnal az élen (bocs, de ez a véleményem). Aztán 23 évesen Bécsben megismerkedtem egy osztrák építészmérnökkel és egy év múlva hozzámentem. Azóta külföldön élek, de amikor megtudtam a 90-es évek közepén, hogy az Omega Németországban koncertezik kivettem egy szabadnapot és elmentem megnézni őket. Végigbőgtem az egész koncertet. Nos ez így egy kicsit túlzás, de többször meghatódtam. Mint pszichológus, később ezt úgy dolgoztam fel magamban, hogy talán mert mindig is énekesi karrierről álmodoztam és a tudatalattim éppen akkor fogta fel, hogy mit is veszítettem.

Egyébként, amikor valamelyik vasárnap a you tube-on megtaláltam a régi Omega felvételt, azt a bizonyos dalt, a férjem átszólt a másik szobából, hogy ugye a kórusban ott énekelsz te is? Megesküdött rá, hogy felismerte a hangomat! És az emlékek hatására ismét könny szökött Réka szemébe.

A Koncz Zsuzsa rajongó

Az 50 évével egy mai tinédzser szemében ő is őskövületnek számít, nevezzük csak Annának az illetőt, aki valaha saját személyiségét elrejtve Koncz Zsuzsaként mozgott és élt a nagyvilágban. Pedig külsőleg csak annyiban hasonlított rá, hogy rettenetesen vékony volt, már-már betegesen törékeny, sokszor azt hitték, hogy szülei Vietnámból adoptálták. Nem volt szép, inkább csúnya, se barátságos, amolyan bogáncsvirág kisasszony, kevés embert engedett közel magához. Egyke gyerekként, nehéz gyerekkor után, gimnáziumi tanár lett belőle. A diákok szerették és tisztelték, távolságtartó viselkedése és nagy tárgyi tudása miatt, így már fiatalon tekintélyt szerzett magának. A tanítványok akkor kezdtek Koncz Zsuzsa relikviákat, ereklyéket vásárolni neki, amikor rövid haját megnövesztette és ugyanúgy kibontva hordta, mint nagy ideálja. Nem volt olyan koncert, amin ott ne lett volna, nem volt olyan dal, amit ne ismert volna, egyszerűen Koncz Zsuzsa bűvöletében élt, s amikor egyszer egy koncert után rengeteg vodkát ivott, felhívott telefonon és a bizalmába avatott. Ekkor tudtam meg, hogy az apja alkoholista volt és fiatalon felakasztotta magát. Azt is bevallotta, hogy mindig attól retteg, hogy ő is úgy fogja végezni, mint az apja. Nem tudom mennyit ivott, de egyszer, amikor már a tanár-diák hierarchia megszünt közöttünk, azt mondta, hogy minden nap szüksége van egy üveg vodkára. Később rájöttem, hogy számára Koncz Zsuzsa dalai jelentették a józanságot, a tisztaságot, az élet bölcsességet, a megnyugvást. Azóta annyit tudok róla, hogy a harmincas évei végén férjhez ment és szült egy kisfiút..tehát happy end..

ja, és még mindig rajong Koncz Zsuzsáért, de a haját levágatta.

A Vincze Lilla rajongó

Hilda ma általános iskolai tanítónő, a legfiatalabb rajongó a 3 pop rock “fan” közül. Könnyű dolgom volt vele, mert rendelkezésemre bocsájtotta egy cikkét, amely az Éjvarázs című újságban jelent  meg: -“Ott kezdődött, hogy egyszer voltam egy Napoleon Boulevard koncerten, az első sorban tomboltam végig az előadást. Aztán mondtam a többieknek, hogy ezek után nem lehet csak úgy haza menni, levezetésként igyunk meg valamit a közeli étteremben. Kis idő múlva megjelent a zenekar vacsorázni. Köszöntek nekünk, mert felismertek minket. Mikor haza indultunk, az egyik fiú megkérdezte, meginnánk-e velük még valamit. Naná, hogy mentünk. Lilla mellé kerültem az asztalnál, és egész este beszélgettünk, címet cseréltünk, és onnantól beindult a levelezés és az időnkénti találkozgatás.

Közben J. Katival zenélgettünk (osztálytárs), és néha megmutattuk Lillának, mit csinálunk. A két történet ott folyik egybe, hogy mikor megszűnt a Napoleon Boulevard, és Lilla magára maradt a gitáros fiúval. Nem volt szövegírójuk. Így szólt nekem, hogy mi lenne, ha megpróbálnánk… Három lemezen dolgoztam vele, plusz két válogatás albumban.
 IDŐGÉP’89
1989. tavasz, talán április. A lemezbolti eladók már előre mosolyognak, még mindig azt hiszik, valami őrülttel állnak szemben, aki naponta megkérdezi: Vincze Lilla szólólemeze megjelent-e már? Honnan is sejthetnék, hogy biztos forrásból értesültem – március óta tudom, hogy erősen várni kell. Ahogy újra hallgatom a lemezt, mindenféle mozaikképek ugranak be. A lemezbemutató… Első sor, ahonnan tisztán kivehető Lilla apró intése a dobok elől. Néhány kocka a koncertről. És a végén, mikor már kifelé halad a tömeg, még megszólal a Tangó. Ahogy fölteszem otthon a korongot és megszólalnak az első hangok. Zeng a Tesla…
Öngyilkos szerelem – Jó kis dinamikus kezdőnóta, tele azzal a lendülettel, amivel az ember beleveti magát a szerelembe. Nem hiszem, hogy bármi is változott volna azóta. Kivéve a falakról lekopott lelkesítő szavakat. Ma masszívak a gaffitik.
Tangó – Hihetetlenül aktuális dal a mai napig. Néha pontosan ilyen érzéseim vannak, pedig a fejem lágya rég benőtt, láthatnám igazán, milyen az élet. Ami pedig a szöveg rétegeit illeti, az hátborzongató.Mesterien válogatott mondatok.
Megadom magam – kapcsolataink állandó kétségei, nyűgei, vége és kezdete. Így vagy úgy, de még mindig ugyanabban a cipőben járva, e téren hiábavaló bölcsességeinkkel. Aki éppen ebben a völgyben sétál, annak térkép.
No more walls – Az Uram, segíts! angol nyelvű változata. Azt hiszem, az idő nem volt alkalmas még. Mindenki szerette volna, ha ez a zenekar külföldön is teret kap. Nagyon szurkoltunk nekik a Midemen is. Hallgatni viszont nagyon izgalmas volt az eredeti után.
Kudá igyjot áná? – Zenei fricska a világ orrára. A jelentősége egészen más volt akkor és más most. De örültünk neki, hogy ezt is lehet… Meg persze húsz évesen őrültködni is jól lehetett rá. A szöveget nagyjából mindenki kötelezően tudta…
Változz velem! – A Tangó mellett a másik aktuális. Semmi sem állandó – kivéve a változást. Kicsit pesszimista, de mindenképpen helyén való. Gyönyörű fuvolaszóló. És gyönyörű a capella befejezés.
Nem kell a zászló – Az egyik legnagyobb dal a lemezen. Még mindig olyan hatása van, hogy az embert szinte letaglózza. Borzongató a feszültség, a robbanás előtti csönd. A legrosszabb, hogy egyáltalán nem vagyunk túl rajta… Bár úgy se lenne jobb.
Iván, ami történt..– Vicces, kedves, könnyed. Történt, ami történt, örömmel intettünk búcsút, nem volt fájó a szakítás. Akkor már bátran szerethettük Ivánt – ahogy imádtuk Szását is – megfelelő távolságból. Az olasz halandzsa perlekedés még mindig mosolyra késztet, és roppant tetszik. Lilla punk zene iránti vonzódásának lenyomata.
Te nekem nem hiszel, én neked – Erről a lemezről ez a dal áll a szívemhez legközelebb. Újabb mozaikkép Lillával való első találkozásunkról. Beszélgettünk, és sok egyéb mellett megemlítettem egy dalt, amit még a legelső Napoleon Boulevard turnén játszottak, bár a lemezen nem volt hallható. Nina Hagen énekelt hasonlóakat akkoriban. Nagyon tetszett nekem, de a zenekar döntése alapján fiókba került. Aztán valahogy kinyílt a fiók, és a szólólemezen helyet kapott. A stúdió változtatott az előadásmódon- örülök, hogy hallhattam élőben az eredetit!de még így is nagy kedvenc. Sose fogom megkérdezni, vajon az a beszélgetés számított- e valamit a dal sorsában,inkább csak úgy kérdezés nélkül hiszem, hogy igen..
Egyszerű jövő – Ez a dal pontosan leképezi az akkor időket. Érzések, történések, egészen konkrét dolgok, amik a mindennapjaink voltak. Szeretem benne a gitárokat.
Védd magad! – Azt kell mondanom, örökzöld. Minden időben, minden kapcsolatban,
akkor is, most is…Csodálatos zene, szöveg, előadás. Olyan finom, mintha csak egy sóhajból született volna. Nem véletlen, hogy a SYMA csarnokban is elhangzott. Kicsit furcsálltuk, hogy egy jól prosperáló zenekar teljes egyetértésben kiad egy szólólemezt az énekesüknek ahelyett, hogy saját új anyaggal jelentkeztek volna. De ismerve a mai zenei munkásságukat, ezen egyáltalán nincs mit csodálkozni. Akkor is nyújtogatták a csápjaikat mindenféle újdonságok és kísérletezések felé, és ha tartani is kellett a kiadók által elvárt Napoleon Bld irányt, megtalálták a rést, ahol át lehetett juttatni egy-két másféle izgalmas dolgot. Mi, rajongók pedig csak nyertünk mindezzel- akkor is, azóta is.
Hilda, 2008-tól Vincze Lilla rajongói által készített, Éjvarázs című (egy évben 4-szer megjelenő) lapjának szerkesztő munkatársa, emellett költő, dalszövegíró, bábszínművész és tán jövőre, ha a kiadó is úgy akarja megjelenik az első verses kötete.

Drukkolunk neki…